Arte participativo en el espacio público, el muralismo comunitario como una propuesta para reconectar la comunidad en la ciudad de Lima

Abstract

Pareciera que otras formas de hacer, de imaginar o de pensar no son posibles en un mundo cada vez más automatizado, más acelerado, donde el éxito se mide por la capacidad de producir, acumular y competir, donde cada segundo, hora y día que pasan nos vamos acomodando e intentando cumplir con lo que se “tiene que hacer” para seguir existiendo. Este ritmo, que nos propone el sistema actual, se da en todos los campos de la experiencia humana y el arte no está fuera de esto, ya que cada vez más la especulación, el individualismo, entre otros de los valores que en la actualidad miden el supuesto éxito, se encuentran presentes. Pero cómo salir de esto, cómo volver a la esperanza, en el sentido que nos propone Paulo Freire, es decir, como una práctica transformadora; es claro que no hay recetas ni fórmulas, pero sí voluntades de volver a lanzarse nuevamente a los caminos para imaginar y volver a mirar otras formas de habitar, de vincularnos y de producir sentidos colectivos. Esta tesis aborda el arte comunitario y, en particular, el muralismo como un lenguaje artístico que desafía las dinámicas del contexto contemporáneo. Por ello, se revisarán las definiciones y genealogías del arte comunitario y de algunas experiencias de muralismo en América Latina, donde se realizará una lectura crítica y situada, haciendo un análisis desde una perspectiva pedagógica, política y estética. Teniendo en cuenta la importancia de los contextos donde se desarrollan dichas prácticas. Posteriormente, se examinará la experiencia del proyecto “Trazos de comunidad”, que se desarrolló en la ciudad de Lima, en el distrito de Villa El Salvador, un territorio marcado por la desigualdad socioeconómica, pero también marcado por una larga historia de organización y autogestión. “Trazos de comunidad” nos invita a reflexionar sobre cómo las artes se articulan con procesos sociales en contextos urbanos contemporáneos, en este caso en específico en comedores populares y ollas comunes. Con esa mirada, el muralismo comunitario se entiende como una práctica concreta que opera en los procesos simbólicos y afectivos para construir y tejer narrativas de manera conjunta.